早2001年就曾经听过蔡淳佳的专辑，还是那张由新索公司引进的首张同名专辑《Joi》，凭心而论——不好听。用张信哲的《爱如潮水》来做主打固然是个错误，制作人用工业情歌去包装蔡淳佳青涩阳光的声线，同样更是一个致命的失误，这也直接导致了初出毛庐的蔡淳佳，因为缺乏有益的引导，而在演绎歌曲的时候显得特别别扭。

大概又是应了一句好事多磨的老话，当2004年再听蔡淳佳时，却凭心而论出另一种结果——很意外。经过三年多的时间，第一时间最大感触就是蔡淳佳在处理歌曲时的脱胎换骨，完全不像是当初那个控制力比较弱的学生气息浓郁的歌手在唱歌，而忽然间有了一种如蔡琴般贵妇人的雍容和华贵，只是嘴角还会牵引出一丝丝的清爽、灵动、飘逸，以及只有年轻人才会拥有的那种健康的忧伤、绿色的忧郁和蓝色的理想。那一年，《日出》专辑的主打歌《陪你看日出》红了，虽然没有红得劈头盖脸、日月无光，但对于蔡淳佳来说，这样的红却是红得恰得其所、恰到好处，让每一对看日出的情侣和将看日出做出一种梦想的情侣，都能偶尔在心底回响起她的旋律和声音，这样的红才叫心贴心，才会产出真正的物理作用和化学反应，而不仅仅只是被动和本能的接受。

蔡淳佳的声线其实并不具备有太高的辨识度，如果你不够细心，很容易就会在这个城市将这样的女声漏掉。而一旦你与她的歌声相遇，却又会在循序渐进的过程中，慢慢地对她的声音上瘾。喜欢蔡淳佳最大的一个理由，就是她总能在不经意间，就将华贵与青涩、冷静与飘逸这些看起来比较矛盾的风格揉合到一起，而其在中音区飘而不散、凝而轻盈的声线，更能最大限度发挥那些有温度、够优雅的都市小品乐的无穷魅力，可以这么说，蔡淳佳的声音对于此类的歌曲确实有着花香的点缀作用，而且是那种清新中却又透着绮丽的花香，如百合、如玉兰……

同时，蔡淳佳的声线中还有一种天生的复古气质，这也能让她在《南屏晚钟》这样的老歌里，能够表现出一种古典化的精准、稳重和底蕴，而这往往是年轻歌手中很难具备的。也正是因为有了这份天赋的底气，也让蔡淳佳能够与目前女声必另类的主流雷同趋势，彻底划出了一首界限，尽管她也有那种不经意的转音、回旋、轻盈，但因为有了天生天具的透明的古典声线做保证，也能让她的音乐绝不会在轻飘中显得轻佻。相反，如《风铃》、《等一个晴天》，以及翻唱的《有一天我会》才能显得庄重中透着几份飘逸，时尚却不失内涵，这么说吧！有时候听蔡淳佳的歌声，就像欣赏绝世的旗帜，在一种大家的贵族气质中总是会泛起几丝风情、几缕柔情。

三年之后再次听到蔡淳佳的新作《依恋》，这一次最大的感触则是她的淡定，她的歌声中俨然已经多了一份超越她年龄的从容，原本非常感性的乐句，就在她轻描淡写的徐徐唱词中，有了一种超然世外的洒脱，当然在副歌时随意放飞的声线，又会让人突然之间觉得透明、纯粹和轻盈。而法语原曲《Je m’appelle Hélène》（我的名字叫依莲）也在她的这种气质中，从巴黎式的深度忧郁，转化成为东方式的天高云淡、微风袭面，以及那种甜蜜的忧伤和唯美得要死的落寞。

不敢再奢望第四次听到蔡淳佳时，还会有什么新发现新体验，至少那种花香、时尚与古典的淳味结合，肯定还是少不了的。